Skogheim

   
FransWiderberg

Frans Widerberg:

(f. 1934) bor og arbeider i Oslo. Han hadde sitt kunstneriske gjennombrudd i 1968 og 69 med to store maleriutstillinger i Kunstnerforbundet. Han er utdannet ved Statens Håndverks- og Kunstindustriskole (1953- 55) og Statens Kunstakademi (1957-60) i Oslo.
Frans Widerberg er kanskje den mest synlige av dagens norske kunstnere, og står som fantasiens, følelsenes og vitalitetens kunstner fremfor noen. Frans Widerberg setter mennesket i sentrum. Samtidig er fargen svært sentral. Med den uttrykkes energi, sanselighet og drømmer. I koloritten skapes et uttrykk for hans store iver og livskraft.

Helt siden slutten av 1960-tallet har hans fargesterke visjoner vekket enorm interesse. Widerberg har hatt en omfattende produksjon,  utsmykningsoppgaver, stor utstillingsaktivitet og arbeidene hans er svært etterspurt .

Under Hamsundagene presenterer Frans Widerberg grafiske trykk.



 

Victoria M. Fuhr:

(f. 1973) vokste opp i Grimstad og flyttet som 21 åring til Italia, der hun studerte ved universitetet i Siena i to år. Etter dette flyttet hun til Notodden og gikk 4 år på estetiske fag ved Høgskolen i Telemark, faglærerutdanning for kunst og håndverksfag, og spesialiserte seg innen grafikk og keramikk. Hun avsluttet utdanningen med 3- årig bachelor grad i grafikk ved Kunsthøgskolen i Bergen. Siden da har hun jobbet som grafiker på heltid, og har stipendplass for 2 året på rad ved Norske Grafikeres Verksted i Oslo. Tematikken hennes spenner i krysningsfeltet identitet, tilhørighet og autensitet, og i bildene kan en ofte se ulik resirkulering av minner. Hun henter ofte inspirasjon fra gamle fotografier og tekster.

Victoria Fuhr representerer Hamsundagenes tilknytning til Grimstad og har kalt sin utstilling  "Der spor og stier krysser". Dette er et kunstprosjekt inspirert av Knut Hamsuns bok "På gjengrodde stier".
Victoria vokste opp i Grimstad, i området der Hamsun skrev " På Gjengrodde Stier". Skogen han gikk turer i mens han bodde på Ekelunden Sykehus, er den samme som hun tilbrakte flere av sine barne og ungdomsår i. Inspirasjonen til denne utstillingen er hentet derfra. Hamsun var dessuten en nær venn av hennes bestefar, og hennes far tilbragte flere somre på Nørholm gård sammen med Knut Hamsun og hans familie. Hun har i dette prosjektet laget en serie grafiske arbeider og teknikken hun benytter er silketrykk.



 
Link til Hjemmeside

Torgeir Hamsun:

(f. 1955) er Knut Hamsuns barnebarn. Torgeir er autodidakt og er senere kurset hos bl.a Morten Krogvold.
Hamsun er inspirert av den Tibetanske Tantriske Buddhismen der en betrakter landskapet som et levende legeme fylt av energier eller Deities om man vil. Tradisjonelt fremstilles disse som skrekkinngytende guder og demoner og i Hamsuns arbeider som former delvis skjult i fjellformasjoner, bølger og andre elementer i naturen.
Til Hamsundagene viser Hamsun prosjektet "One Hundred Peaceful and Wrathful Deities". Prosjektet er en videreføring av tema han arbeidet med tidlig på 80-tallet. Sentralt i dette prosjektet er dødsvisjoner slik de blant annet står beskrevet i den tibetanske dødeboken "Bardo Tödöl".



 
 
Link til Hjemmeside

Asbjørn Unor Forsøget:

(f. 1967 ) er fra den sjøsamiske bygda Manndalen i Nord-Troms. Han er utdannet bl.a.ved Kunstskolen i Kabelvåg og Kunshøgskolen i Bergen, Kunstakademiet. Han er bosatt i Bergen. Forsøget arbeider hovedsakelig med maleri men også med video, foto, performance, installasjon og keramisk bruks/kunst.
Forsøget har hatt en rekke utstillinger i inn-og utland, som Tyskland, Finland, USA og på Island og er aktuell som utstiller under Riddu Riddu festivalen i sommer og multimediautstillingen "Ja, lihkastat gitta dolozis" ved Nordnorsk kunstnersentrum i Svolvær som andre halvdel av kunstgruppen Daban DA.

Forsøget har en forankring i Spiritual Art, noe som reflekteres gjennom hans samiske bakgrunn og i hans arbeid, han arbeider også innen psykiatrisk ettervern og som personal coach.

Maleriene han stiller ut er med tematikk fra mytologi og sjamanistisk symbolisme i ett figurativt billedspråk, han maler "det som kommer og blir manifestert, og lar bildene fortelle sine egne historier…".